Este viernes 11 de septiembre a las 8:00 p.m. en Jirón de la Unión 892 /segundo piso (Lima centro). La Fundación Yacana, se complace en presentar en una nueva velada poética y ficción el libro “Amanecidas violentas de mundos” de José Pancorvo (Sol negro editores)Y el libro “Teoría de los cambios” de Enrique Verástegui (Sol negro editores en coedición con Cascahuesos de Arequipa). http://viernesdepoesiayficcion.blogspot.com/
Un artículo aparecido hoy en el diario La República, escrito por Carlos Meneses, hace referencia a la posible falsedad del cadáver del poeta Oquendo de Amat, enterrado en el cementerio de Navacerrada, y que cuya tumba fue descubierta en 1971. Por lo cual, el biógrafo del poeta vanguardista, pide que se haga un examen de ADN para certificar oficialmente que dicha tumba pertenece al de Oquendo, fallecido de tuberculosis en 1936.
“Si se trata de hacer la certificación de que el cadáver es verdadero, la familia Oquendo, que es mi familia, no vacilaría en sumar su solicitud para que se realice la comprobación. A nadie se le ocurrió que el INC, cuando envió al poeta Corcuera con la misión de colocar la lápida (yo no fui invitado por un error en mi dirección), también podría haber realizado ese análisis médico. Pero esa posibilidad está vigente, por qué no realizarla ahora. El ADN ayudará a la comprobación y acabará con las dudas si aún están vigentes”.
Por su parte, Cecilia Bákula, Directora del Instituto Nacional de cultura, manifestó que el INC brindará el apoyo para las respectivas gestiones.
De ser el cadáver, sería bueno repatriarlo… o ¿sería mucho pedir?
Presentamos la primera edición de Literalgia. Un revista alternativa sobre literatura, cultura, contracultura y contranatura. Esperamos que sea de su agrado y si no, aceptamos todas las críticas con entereza, humildad y con todas esas cosas. Ya la estamos repartiendo en la San Marcos , Villarreal y centros culturales de Lima. Además una parte va para Trujillo, otra a Cañete, otra a Huaraz y si hay alguien por ahí que quiere para su macrorregión, avisen. Es gratuita. Pídanla a: literalgia@hotmail.com / literalgia@gmail.com Descargar directamente la edición digital.
Convocatoria para publicar en Literalgia.
1. El estilo es libre. El lenguaje libre. Libertad Lamarque. 2. El tamaño del texto (siempre midiendo con Arial 12) para: - Crónicas, reportajes, entrevistas no debe pasar de 2 páginas. - Cuentos, relatos, anécdotas, manifestaciones, historial médico psiquiátrico: máximo una página y media. - Artículos: máximo una página. - Poesía, o algo parecido: máximo 50 versos.
Nota: Los textos deben ir acompañados por una breve nota biográfica (5 renglones máximo). Si no quieren figurar, invéntense una. El estilo también es libre.
3. El plazo de entrega es hasta el 30 de setiembre. 4. Los mejores trabajos serán publicados en la segunda edición que, si no hay algún problema como siempre, saldrá el 20 de octubre. 5. Los seleccionados serán previamente avisados por este medio o por el medio que sea conveniente en un mediodía medio friolento. 6. Cualquier consulta a: literalgia@hotmail.com / literalgia@gmail.com 7. Gracias.
Andrés Calamaro será denunciado por fomentar el consumo de marihuana, dizque por defender, la libre tenencia de la droga, en un "lugar público", pese a que el mismo Calamaro aclara en el video que están en una reunión privada. Pero, algunos argentinos han visto esto de manera negativa, o no lo han entendido o se han hecho los boludos. Si Calamaro defiende la libre tenencia, bien por él, y si hasta lo dice en público también, pero si hay jóvenes que le hacen caso y se van de inmediato a fumarse un porrito es problema de ellos. Hay que ser bien lornas para hacer caso a todo lo que dicen los artistas, cuando en realidad lo que importa es lo que ellos saben hacer, en este caso, la música.
Premio Nobel de Literatura de 1998 dijo que volverá a “El cuaderno” si alguna vez sintiera necesidad de comentar u opinar sobre algún tema
El escritor portugués José Saramago se despidió de los lectores de su blog El Cuaderno en el que el escritor portugués publicaba, desde el 15 de septiembre de 2008, artículos con los que se acercaba a sus lectores y en los que expresaba casi a diario sus opiniones y reflexiones personales.
“Es conveniente que las despedidas siempre sean breves”, afirma Saramago en una breve entrada con la que da a entender que abandona su actividad como bloguero: “Adiós, por tanto. ¿Hasta otro día? Sinceramente, no creo”.
Pero, con una posdata, el escritor matiza: “Pensándolo mejor, no hay que ser tan radical. Si alguna vez sintiera necesidad de comentar u opinar sobre algo, llamaré a la puerta del Cuaderno, que es el lugar donde más a gusto podré expresarme”.
“El cuaderno” ha reflejado durante casi un año el espíritu crítico de su autor, algo que no gustó, por ejemplo, a Silvio Berlusconi, quien se negó a publicar la versión italiana del libro en su editorial, Einaudi, debido a las críticas que Saramago vertió en sus artículos contra el primer ministro italiano.
En entrevista con Literalgia, Rodolfo Ybarra habla sobre sus libros, lo que significó cada uno de ellos al momento de escribirlos o una vez publicados. Este es un adelanto de lo que será el tercer invitado de "Tu voz existe", la colección audiovisual de literatura joven, un proyecto literario desarrollado por Literalgia. www.literalgia.blogspot.com / www.literalgia.com
Literalgia presenta al segundo invitado de "Tu voz existe", la colección audiovisual de literatura joven. Esta vez presentamos a Juan José Sandoval Zapata, autor de "Barrunto" y "Las ratas de mi casa". En esta entrevista, el escritor narra su acercamiento a la literatura, su punto de vista sobre los blogs, los escritores contemporáneos, sus influencias y demás temas de interés que esperamos sean de su agrado.
Artista aborda tema de la cotidianeidad del amor y otras situaciones de pareja
Te llevo en mi universo, es la novena muestra individual del artista plástico Fito Espinosa, quien ha puesto la vista en la cotidianidad más inmediata del amor, las relaciones de pareja y las situaciones que devienen del encuentro personal y sentimental entre dos personas.
Esta exposición, parte de una proposición interesante: comparar la unión de dos personas con la teoría de los conjuntos. “No es la típica relación romántica, sino algo donde se comparte. Se crea una intersección cuando dos personas se unen. Cada persona es un universo. Mi intención es retratar lo que sucede cuando estos universos se juntan”, cuenta Espinosa.
La obra de Fito se expone en la galería Forum, ubicada en la Av. Larco 1150 (Miraflores), en el sótano. La exposición de estará abierta hasta el 5 de setiembre.
Poeta aborda esta vez en sus versos con algunos personajes urbanos
Domingo de Ramos es un poeta que surgió en medio de los momentos difíciles de la década de 1980. Uno de los pocos poetas que concentran la atención de toda la fauna literaria cuando nos sorprende con una nueva creación de su respetada pluma.
Dorada Apocalipsis (Tranvías editores e Intermezzo Tropical, 2009), es su nueva obra denominada por voces radicales “engendradas por una sociedad que enloquece a sus miembros y produce monstruos, a los que les doy voz poética”, afirma. En el poemario desfilan personajes tan disímiles como Clímaco (el asesino del martillo) y Chacalón, como si se tratara de una mirada delirante de la realidad. Según Domingo esta obra es un libro esperanzador para reintegrar el mundo desintegrado. Al converger varios puntos surge ese mundo donde estos personajes habitan y, por tanto, lo describen y proponen nuevas visiones de una ciudad marcada por elementos diversos.
Domingo de Ramos nació en Ica. Fue fundador del movimiento poético Kloaka. Ha publicado los libros Arquitectura del espanto, Pastor de perros, Luna cerrada, Ósmosis, Las cenizas de Altamira y Erótika de Klasé. Recibió el Premio de Poesía Erótica Carlos Oquendo de Amat (2004).
Aunque demoramos un poco, debido a la fiebre AH1N1, el fin de semana largo, el aniversario patrio y una que otra enfermedad estacionaria, anunciamos el segundo invitado de “Tu voz existe”, la colección audiovisual de literatura joven.
Se trata de Juan José Sandoval Zapata (Lima, Perú, 1976). Para los que desconocen de su existencia, él estudió periodismo, es músico por afición y además se dedica a esto de escribir. Ha publicado el libro de cuentos Barrunto (2001), el cual ya lleva tres ediciones, y Las ratas de mi casa (2005). El libro Barrunto se convirtió en un cortometraje del mismo nombre y fue considerado el Mejor Corto de Ficción Peruano en 2004. Actualmente trabaja para una universidad y además incursiona musicalmente con su grupo Viejitos de Barrón.
Antes de colgar el video editado sobre la entrevista con Juan José, les dejamos con un poema suyo que se atrevió a leernos aquella tarde en que por una vez fuimos del mismo barrio, allá en la periferia de dos distritos.
Se trata de “Concierto fugaz para un sol dormido”, teatro de sombras presentado por La Alianza Francesa de Lima y la agrupación peruano-canadiense “El Cantar del Cárabo” que se estrenará el sábado 8 de agosto.
Concierto fugaz para un sol dormido es un llamado tierno y lúdico al poder de lo imaginario, a través de tres historias fugaces e insólitas con las cuales ingresamos en un mundo de fantasía y humor, donde la palabra cede el sitio a las imágenes coloridas del ‘teatro de sombras’. (Ver más)
La versión 14 de la FIL-Lima tendrá esta vez como invitado especial a Brasil, que traerá como plato fuerte a la escritora Nélida Piñón, premio Príncipe de Asturias de las Letras 2005.
Esta vez, el lugar será nada menos que el vértice del Museo de la Nación, ubicado en San Borja, a unos pasos de la Biblioteca Nacional. Un mayor espacio (10 mil m²), donde se ubicarán las Salas Blanca Varela, César Vallejo, José María Arguedas y el Gran Auditorio Ricardo Palma.
Una de las novedades de esta feria es la proyección de películas y cortos de varios países del mundo, mediante una sala audiovisual. Asimismo, se contará con el Salón Perú Gastronómico a cargo de la Universidad San Martín de Porres.
Según la Cámara Peruana del Libro, esta feria reunirá más de ciento veinte empresas ligadas al libro, entre editoriales, librerías, ONGs, universidades, distribuidoras, institutos, importadoras, embajadas, asociaciones y otras instituciones.
El ingreso a la feria tiene un costo de un nuevo sol y los sábados, domingos y feriados, dos soles. No pagan los niños menores de doce años y personas mayores de 60 años.
************************************************************ Respecto al afiche, se ven a bailarines, músicos y hasta skateboards, pero nada de libros. Suponemos que la CPL ha querido dirigirse especialmente a los jóvenes y niños, o que, como han estado anunciando, habrá diversas actividades ligadas al arte dentro del mismo museo. En fin.
Este año, por octava vez, la Alianza Francesa de Lima organiza el Concurso Nacional de intérpretes de la canción francófona. Cada una de las ocho Alianzas Francesas del país organiza eliminatorias para seleccionar su representante en la gran final, que tendrá lugar el vienes 28 de Agosto de 2009, en el Auditorio Raymondi (Av. Arequipa 1055, Santa Beatriz – Lima).
El ganador despegará hacia Francia, París, por dos semanas, para asistir a uno de los más famosos festivales del país: Francofolies de la Rochelle, Festival des vieilles charrues, Eurockéennes de Belfort, Printemps de Bourges, Fiesta des Suds, Transmusicales de Rennes...
El concurso se enfoca este año en la difusión del repertorio francófono contemporáneo, posterior a 1994, y se dirige a todos los intérpretes aficionados, residentes en el Perú, desde los 18 años de edad, que no tengan el francés como idioma materna.Los adolescentes, inscritos en un colegio de la Red de Excelencia de la Alianza Francesa , pueden también participar. Deben ser hijos de padres peruanos, o de extranjeros que no tengan como lengua materna u oficial el francés, tener entre 14 a 17 años de edad cumplidos, o por cumplir hasta el 31 de diciembre de 2009.
La cuota de inscripción para los adultos es S/. 50 soles. Una vez realizado el pago de esta cuota, el participante tendrá la opción de beneficiarse con todo el material de consulta que ofrece nuestra mediateca de Miraflores y las de las sedes durante un año.Puedes inscribirte hasta el 10 de Julio de 2009.Si piensas tener alma de artista, o que simplemente te gusta cantar ante un público, no lo dudes más, y ¡ven a inscribirte!¿Quizás seas el próximo ganador de nuestro concurso?
Les presentamos "Tu voz existe", colección audiovisual de literatura joven. Una especie de videoteca literaria donde los escritores jóvenes compartirán sus experiencias y puntos de vista sobre el actual rumbo de la literatura peruana. "Tu voz existe", es un homenaje a Juan Gonzalo Rose, aquel poeta eternamente joven que nos enseñó que la literatura se lleva todo el tiempo en el cuerpo como la respiración o un tatuaje que alguien nos dibujó mientras dormíamos. Aquella frase que cantaba Lucha Reyes, "Tu voz existe", compuesta por este bohemio poeta le cayó muy bien a esta colección, ya que se trata de la viva voz de los jóvenes, fuente de primera mano, sin alzas ni bajas, ellos mismos se retratan. Sin más molestos preámbulos, aquí les dejamos con Eduardo Reyme Wendell, joven escritor, autor del libro de cuentos "Duerme tranquila, Rebecca". En estos días estaremos anunciando la próxima víctima. Saludos.
El Centro Cultural de España y el CEDILI-IBBY-PERU, como parte de la celebración por el Día Internacional del Libro Infantil, auspiciados por el Grupo Santillana, organizan tres importantes certámenes:
1) Primer Concurso Nacional de Literatura Infantil y Juvenil “Carlota Carvallo de Núñez”.
Objetivos: Promover la edición de la narrativa infantil ilustrada.
Dirigido a ilustradores y/o escritores hasta 45 años de edad. Fecha de convocatoria: 10 de mayo. Plazo de vencimiento 31 de julio. Fecha de Premiación el 23 de septiembre. Día de la Primavera. Premio: 2,000 US$ (Dos mil dólares) y publicación de la obra ganadora por el Grupo Santillana. Ver bases AQUÍ
2) Primer Premio de Animación a la Lectura: Lima y provincias.
Objetivo: El estímulo a la animación a la lectura, que se viene realizando por parte de la iniciativa ciudadana.
Dirigido a: Bibliotecas de Municipios, redes de Bibliotecas Comunales, Instituciones Educativas de primaria y de secundaria, Centros Culturales y otras Instituciones que realicen trabajos con la comunidad. Fecha de convocatoria: 24 de junio. Plazo de vencimiento, 15 de septiembre. Fecha de Premiación: 24 de octubre, Día Internacional de la Biblioteca Pública. Premio: 2,000 US$ y Módulo bibliotecario de 200 libros del Grupo Santillana.
3) Primer Concurso Juvenil de Blogs Literarios.
Objetivo: La motivación a los estudiantes de primaria y secundaria para la creación de blogs literarios, desde cualquier género: testimonios, biografías, diarios, poesía visual, narrativa, etc.
Dirigido a: estudiantes de secundaria y universitarios, entre 12 y 25 años. Fecha de Convocatoria: 15 de julio. Plazo de vencimiento-15 de octubre. Fecha de Premiación: 11 de noviembre. Día del Bibliotecario. Premio: Categoría Estudiantes Universitarios, 1,000 US$ Premio: Categoría Estudiantes de Secundaria, 500 US$
Esta convocatoria es parte del Plan de Actividades de la Biblioteca del Centro Cultural de España, en el marco del acuerdo colaborativo recientemente firmado entre las instituciones CEDILI – IBBY – PERÚ - Centro Cultural de España, plan que contempla además la realización de múltiples actividades que promuevan el diálogo, la propuesta y las políticas alrededor del libro, la animación/promoción a la lectura y la Biblioteca Pública, en aplicación de los lineamientos de la Cooperación Cultural Española, que tiene como eje y prioridad para este año la promoción de la lectura y el desarrollo bibliotecario, así como el respeto a la interculturalidad, considerados ejes transversales de todo proyecto cultural, en especial en los países con población multicultural como el nuestro.
Yo me pregunto, ¿qué habrá pasado en la mente de los actores cuando se enteraron que la escena en donde participapan sería eliminada, borrada, mutilada, editada? Actuar en una película de Tarantino para no aparecer en ella, qué habrán sentido?, sobre todo si eran extras. Pero felizmente alguien inventó el Youtube y pues, aquí tenemos esta escena que al parecer no le cuadraba mucho al detallista director que siempre nos regala tanta sangre como un carnicero del camal de Yerbateros. En esta escena que circula por la web, en homenaje a David Carradine (recientemente fallecido en circunstancias nada claras)se ve a un Bill mostrando todas sus habilidades y demostrando también por qué le temían sus secuaces y discípulos. Pese a mostrar a un David Carradine viejo (daba la impresión de siempre ser viejo), se puede observar su transformación y "sumergimiento" al personaje que tanta gloria le dio en los últimos años, junto a Kun Fu. Buenos, disfrútenlo y cuidado les salpique la sangre.
La información sesgada, de un solo lado, nada conciliadora. Esto fue lo que se observa estos días. Es cierto que hay extremismos de cada lado. Pero se debe buscar la equidad, la paz, conciliación entre hermanos. Ojalá la mesa de diálogo no sea una mecedora. Álvaro Portales, el caricaturista que echaron de Perú21 porque era un libre pensador, nos muestra en sus caricaturas una imagen general de la prensa escrita.
Este proyecto se estuvo gestando hace tiempo, hasta que Eduardo Reyme aceptó ser el conejillo de indias. Esperamos recopilar más autores para presentarlos antes ustedes, de paso que los conocen y oyen los textos directamente de la voz y boca de estos mismos. En el siguiente video, Eduardo Reyme lee 3 poemas en el 3er recital del ciclo Los Poetas en el Patio de Letras, organizado por Arturo Corcuera, director de la Biblioteca España, del Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Que lo disfruten. Y si no lo disfrutan, que les caiga mal al estómago. Saludos.
Por fin algo bueno. Brett Anderson y miembros de Suede estarán en Lima este 11 de junio en la discoteca Vocé de Lince. Para los que no conocen este grupo, ahí les dejo un videíto de She's in Fashion. Excelente. Todo chévere... aunque las entradas rondan los 40$ y 50$. A ver pes, romper el chanchito y si no alcanza, para eso está el Puente Quiñonez.
Al ver los Simpson siempre me he compadecido de mis sobrinos y amiguitos sobre los chistes que no entienden, porque ciertas escenas son parodias u homenajes a ciertas películas como Star Wars, El Padrino, Start Trek, El Resplandor, Perdidos en el Espacio, etc. Películas que los menores de 20 años, en su mayoría no han gozado a tanta plenitud como los que pasamos las dos décadas. Asimismo, escenas de otras series, noticias, fotografías históricas, y todo material que en su tiempo tuvo relevancia, es explotado de manera jocosa en esta serie que ya cumplió dos décadas jodiéndonos la mente (con el beneplácito nuestro… pase usted).
Pero ese compadecimiento se revertió. En uno de los capítulos de Los Simpson (para ser más exactos: "Eternal Moonshine of the Simpson Mind", algo así como “Eterna luz de luna en la mente Simpson”), de la última temporada, Homero recuerda toda su vida en pocos segundos (aquellos segundos que dicen muchos recuerdan cuando están a punto de morir). La escena consiste en una serie de imágenes que resumen la vida de Homero, es decir, cuando estaba chico, adolescente, joven y finalmente como lo conocemos. Bueno, yo no sabía que era una parodia del video “Everyday” del fotógrafo Noah Kalina.
Este video vio a luz en el 2006 y de inmediato se hizo muy famoso. Todos los medios le dieron cobertura y mucha gente aseguraba sentirse conmovida. Se trataba de una idea original, un experimento que duró 6 años, tiempo que Kalina (nacido en 1980 y se licenció en la School of Visual Arts) se fotografió todos los días desde que tenía 19 años (La primera fotografía data del 11 de enero del 2000). En todas las imágenes se ve a un Kalina con un rostro inexpresivo, sufriendo las consecuencias del paso del tiempo.
Este video, además, tiene como fondo musical un tema de la pianista Carly Comando, quien compuso la melodía “Everyday” exclusivamente para dicho video. Se dice que Carly y Kalina formaban pareja en ese entonces. Hay que agradecer entonces a esta pareja que nos relagaló esta jopa de la cultura contemporánea, pop, x, de vanguardia y no sé qué etiquetas más.
Como muchos lo esperaban y predecían, Michael Haneke, cineasta austríaco, logró gracias a "Das weisse band" ("La cinta blanca"), la Palma de Oro en el LXII Festival de Cannes, que además premió a los actores Charlotte Gainsbourg y Christoph Waltz. Los que se quedaron con las ganas una vez más fueron Pedro Almodóvar, con "Los abrazos rotos", e Isabel Coixet con "Mapa de los sonidos de Tokio", además de Alejandro Almenábar, que estrenó “Agora” fuera del concurso. Otro que generó acostumbrado revuelo fue Quentin Tarantino, quien se presentó con "Inglourious basterds" (Malditos bastardos). Según los que la vieron, “ La cinta blanca es una escalofriante pintura de la sociedad de un pueblo de Alemania a principios del siglo XX”. Se trata de un film en blanco y negro, que le da un rigor lúgubre como la historia misma, aquella vida postnazi, llena de traumas, amarguras y mucha aspereza. El Premio al mejor guión fue para el chino Feng Mei por la escritura de la película "Noche de embriaguez primaveral", de su compatriota Lou Ye, un director que muchos veían entre los premiados. La mejor interpretación femenina fue para la francesa Charlotte Gainsbourg, protagonista de el flim "Anticristo", la película más discutida y polémica del certamen, cuyo director hace películas, según él, para sí mismo, se trata del danés Lars vonTrier. El austriaco Christoph Waltz, por su parte, con su papel de cazanazis en la película "Inglourious basterds", se llevó el premio de la mejor interpretación masculina. El Premio del Jurado laureó a una película que sí había recibido una excelente acogida, "Fish Tank", de la británica Andrea Arnold, pero también a la muy discutida "Thirst", barroca historia de un cura vampiro del coreano Park Chan-wook.
Ahora tener un libro en las manos será sencillo. Si no lo encuentras en los anaqueles de las librerías o escaparates principales, pues presionarás uno que otro botón del novedoso Expresso Book Machine y dentro de 6 ó 7 minutos saldrá el libro que pediste, recién salido del horno, empastado, encuadernado y listo para la lectura.
Creado por el editor estadounidense James Epstein, el Expresso Book Machine es capaz de imprimir cien páginas por minuto, como una fotocopiadora. Esta máquina inteligente ya ha sido catalogada como el invento del año, por la revista Times.
Esta máquina se encuentra en la librería Blackwell de Charing Cross Road en Londres, y no se descarta su propagación a nivel mundial. Por el momento, se pueden elegir entre medio millón de títulos y el número se incrementará conforme se vaya resolviendo los problemas que generan los derechos de autor.
Pronto quizás ya no habrá librerías, sino solo estas máquinas, mismos cajeros automáticos. Si todos los libros se consiguieran por este medio, al menos ya no se imprimirán más libros de lo debido y las malas novelas ya no tendrán que rematarse o descansar en los almacenes de las librerías. Punto a favor para el medio ambiente.
Como debe ser. El desarrollo de Lima Norte no debe ser solo a nivel económico, sino también cultural y aunque las autoridades recién se hayan dado cuenta de aquello el año pasado, hoy respiramos este aire de lectura que nos augura el desarrollo integral de esta parte de la capital. Si bien, esta 2da Feria no es ni la mitad de la feria del libro que se raliza en el Jockey Plaza, al menos ya ha sembrado las raíces de este árbol cultural que debemos regar continuamente.
"Leer te lleva a donde quieras". Si es al progreso de nuestro país, chévere.
Está ubicada en el Mega Plaza, estará hasta el 3 de mayo. Entre los invitados principales se encuetran Alfredo Bryce (que ya fue), Daniel Alarcón (que se presenta hoy miércoles), Oswaldo Reynoso... y Renato Cisneros, que presentará por enésima vez el libro Busco Novia.
Una de las cosas más agradables de esdta feria, son los dibujos. En los banners, alrededor y dentro de la feria misma. Aunque no sé quié fue la encargada o encargado de los dibujos. Felicitaciones.
Los libros más pequeños, infaltables en cada feria de Lima.
La gran novedad. El libro de nuestro Bryce.
En la feria además se encontrará una exposición sobre las mujeres más sobresalientes del Perú. Ilustraciones de diversos artistas peruanos adornan esta pequeña galería.
"DURMIENDO EN LAS TERMINALES" *Poesía dual y vino-danza**Música chien**Trova* Alan Pool (Sri Lanka) Lissette Vera (Cusco) Jimi Andaluz (Arequipa) Dante Leòn (Cusco) SAB. 25 ABR.4.30 - 6.30 P.M. INGRESO LIBRE Local de "Sociedad, Privada de Arte"Calle Tres Cruces de Oro 380, Cusco Organiza:Poetas y Violetas http://poetas-y-violetas.blogspot.com/ ¡DIFUNDIR, COMO SI FUESE EL PRIMER AMOR!
Cuando no todo lo que uno quiere está en internet y no se puede estar tranquilo debido a esa falta que podría llenar el alma (nadie cree esta mierda), entonces es mejor coger herramientas y ponerse a trabajar (como si eso podría aplicarlo a este desgaste de tiempo y dinero en internet). Así decidí, e intenté, traducir esta canción que algunos de seguro recuerdan. Irrumpió cuando a O-rem Ishii se le cae el cabello, aunque yo aluciné que era la cabeza, después de un tajo de la mortal Hatori Hanzo, manejada por la "novia en busca de venganza". Ahí les dejo las letras en español, porque no la pude hallar en otro lugar. Y como el desarrollo consiste en facilitarle las cosas a los humanos, yo colaboro con este poco que espero no sepan apreciar. (Leer más)
Y Dios creó al mundo en un ensayo de química de curso vacacional. Creó al hombre, lo llamó Adán y nadie pudo comprobarlo en los registros municipales. Creó el pensamiento y se le volvió manzana. Creó la maldad y ésta nació deforme, con patas mullidas y se arrastró para ser serpiente. Y creó a la mujer y ésta le rompió una costilla al macho alfa Le robó la billetera Dolce&Gabbana Y se fue corriendo a Saga Falabella.
Creó también otra mujer para tener hijos Y como la mezcla genética fue entre parientes de primer grado de consaguinidad -según un pergamino rescatado de los anaqueles de la biblioteca babilónica y que más tarde confirmó Sciencie en su especial sobre la endogamia, de versión papel bulky-, los hijos le salieron con alas. Les decían mutantes en el colegio y estos volaban para cagarlos desde las alturas hasta que en casa no hubo dinero por culpa del aprismo y tuvieron que volar cogiendo carteles de Coca Cola para ganarse la vida.
Pero no tardaron en avergonzarse de tal condición y uno de ellos no quiso vivir a las sombras de su Padre y se fue a vivir en el sótano aunque sin aire acondicionado.
Otro de ellos, quizás el más liberal, rebelde y neo hippie, se dejó llevar por Kurt Cobain y creó las circunstancias oportunas para ser crucificado. Entonces el verbo se hizo carne y Marco Aurelio Denegri ya no pudo conjugarlo. Y desde entonces los romanos le aventaban leones a los cristianos porque la tauromaquia todavía no era tan popular. Y llegó San Agustín para vender el copyright de su nombre a un colegio de clérigos hacendados. Llegó también el sentimiento de culpa para contradecir al sadomasoquismo. Llegó luego la decencia que trajo un garrote en la cajuela del coche Para vendérsela a la Santísima Inquisición Y los del periódico Trome arrodillánrose de plenitud.
Los devotos, a posteriori, olvidaron a los Borgia y también a Lord Vader Y se resignaron con Juan Pablo II y Dios le dio sabiduría, amor de los hombres y un auto con chasis de titanio antitanque. Y así, Dios creó al mundo para ensayar y le salieron unos más bonitos En la galaxia Andrómeda. Mientras, los curas hacían el amor en las películas de Almodóvar Bombeando sangre a la punta del glande desde un corazón melindroso Con sentimiento de culpa.
Según algunos especuladores del hipódromo, García Márquez ya no escribirá nunca más
La noticia que ayer andaba a la deriva por el ciberespacio es por una afirmación que lanzó el británico Gerald Martin, quien como un nostradamus de saco y corbata, un oráculo con internet y una Rosa Chung con harta coca, dijo que el colombiano García Márquez ya no escribirá más, es decir, colgó los guantes, mejor dicho: colgó la pluma, volteó el teclado, cerró el word para siempre.
Aunque de inmediato varios escritores, muchos amigos de Gabo hayan corroborado este hecho, otros no toman en serio estas especulaciones, como el argentino Tomás Eloy Martínez, quien calificó a estas relevaciones como simple conjunto de “adivinanzas”.
Pero ¿por qué tanta controversia a tal afirmación de un desconocido? Bueno, porque se trata que no están desconocido que digamos, porque Martin fue el biógrafo autorizado por el colombiano, escribió "Gabriel García Márquez: A life". También porque la agente literaria Carmen Balcells dijo que estaba convencida de que el autor de “Memoria de mis putas tristes” “ya no volverá a escribir más”.
"Yo también creo que Gabo no escribirá más libros, aunque no me parece muy lamentable, porque como escritor fue su destino tener la inmensa satisfacción de llevar a cabo una trayectoria literaria totalmente coherente muchos años antes de completar su existencia biológica", afirmó la tía Balcells.
A todo esto, se sumó el escritor y periodista colombiano Héctor Abad, quien reveló que "hace poco García Márquez invitó a comer en su casa de México a un grupo de amigos para celebrar algo que por lo general los escritores no celebran: llevaba dos años sin escribir un sólo párrafo".
Bueno, es sabido que los escritores mueren en su ley, que hay varios escritores que dejan novelas por concluir, libros por publicar, ideas por plasmar, demonios por enfriar, etc. Quizás haya decidido optar por un merecido descanso. Quizás la enfermedad que padece lo esté incomodando más de lo debido, en fin. Se pueden especular más cosas. Como que ahora no escribe sino dibuja, pinta, toca el clavicordio y se dedica a sacar mariposas amarillas de los bolsillos. Tantas cosas.
Ojalá que esta noticia simbolice un pinzón para despertar al monstruo de su siesta. (Felipe Revueltas)
- Aló - Habla chinazo, nos encontramos a las 10 de la noche en la municipalidad de Los Olivos que quiero presentarte a una chica. - ¡ok, sale y vale!
Las luces del gran árbol de navidad apostado en pleno corazón olivense iluminaban mis extasiadas pupilas imaginando las curvaturas de la amiga de Mustango, mis manos se frotaban una contra otra acariciándose mutuamente más por nerviosismo que por regocijo, mustango llegó solo.
- ¿Ya son las 10? Hay que esperar a la flaca. - Ya, no importa, pero cuéntame qué tal está tu amiga. - Bueno, no es una cosa así que digamos que bruto que buena está, pero antes era bonita. - ¿Cómo que antes? - Bueno, sucede que se casó, tuvo su hijo, se fue a trabajar a otro continente y regresó maltratadita. - Qué se le hace ¿pero de cuerpo qué tal está? - Digamos que tiene lo suyo, como toda flaca, no es muy alta, más bien es chata, tiene buen trasero pero es porque está gorda. - Tamare Mustango, yo ya me había emocionado, creo que te estás equivocando a la hora de evaluar mis gustos. En fin.
La rebosante amiguita del amigo con nombre parecido al auto hizo por fin su aparición en la palestra del escrutinio y no pasó el examen...Leer Más
Alberto Cortez y Facundo Cabral cantaban: Cuando un amigo se va queda un espacio vacío que no lo puede llenar la llegada de otro amigo.
Cuando un amigo se va queda un tizón encendido que no se puede apagar ni con las aguas de un río...
Está resabido que cuando un amigo se va se lleva parte de nosotros y los poetas, escritores, cantantes y todo aquel o aquello que nos ha aconpañado de alguna forma para hacer más soportable la vida y luego desaparece, nos deja sin un brazo, sin una pierna o simplemente sin un pedazo de vida.
Así, la muerte de Watanabe, de Eielson, de Pablo Guevara, de Washington Delgado, de José Adolph, etc., nos dejan desmembrados, solos, olvidados, quizás porque formaron parte de nosotros, quizás porque son nosotros y con toda nuestra egolatría, no queremos que nada cambie, o nada se vaya o nada se muera, solo porque nos hará sentir luego mal. Hasta nos sentimos mal cuando de chicos nos enteramos que Vallejo ya había muerto, que Neruda era un costal de huesos cuando naciste, o cuando Bukowski moría tú todavía no le encontrabas el gusto a la lectura porque estabas en el colegio, preocupado por saber qué decirle a tu primera enamorada.
Es así, una muerte, una pérdida, saber que también te irás, saber que el cielo no existe, que dios con ni con minúscula tampoco existe y que poco a poco se irán todos, que nada queda… Adiós Blanquita… despídete de Puerto Supe, de Barranco, de tus lectores que nunca te entendieron… buena suerte allí donde el tiempo no existe, no existe el polvo y menos estas palabras…
Casa de cuervos
porque te alimente con esta realidad mal cocida por tantas y tan pobres flores del mal por este absurdo vuelo a ras de pantano ego te absolvo de mi laberinto hijo mio
no es tuya la culpa ni mia pobre pequenio mio del que hice este impecable retrato forzando la oscuridad del dia parpados de miel y la mejilla constelada cerrada a cualquier roce y la hermosisima distancia de tu cuerpo tu nausea es mia la heredaste como heredan los peces la asfixia y el color de tus ojos es tambien el color de mi ceguera bajo el que sombras tejen sombras y tentaciones y es mia tambien la huella de tu talon estrecho de arcangel apenas pasado en la entreabierta ventana y nuestra para siempre la musica extranjera de los cielos batientes ahora leoncillo encarnacion de mi amor juegas con mis huesos y te ocultas entre tu belleza ciego sordo irredento casi saciado y libre con tu sangre que ya no deja lugar para nada ni nadie
aqui me tienes como siempre dispuesta a la sorpresa de tus pasos a todas las primaveras que inventas y destruyes a tenderme nada infinita sobre el mundo hierba ceniza peste fuego a lo que quieras por una mirada tuya que ilumine mis restos porque asi es este amor que nada comprende y nada puede bebes el filtro y te duermes en ese abismo lleno de ti musica que no ves colores dichos largamente explicados al silencio mezclados como se mezclan los suenos hasta ese torpe gris que es despertar en la gran palma de dios calva vacia sin extremos y alli te encuentras sola y perdida en tu alma sin mas obstaculo que tu cuerpo sin mas puerta que tu cuerpo asi este amor uno solo y el mismo con tantos nombres que a ninguno responde y tu mirandome como si no me conocieras marchandote como se va la luz del mundo sin promesas y otra vez este prado este prado de negro fuego abandonado otra vez esta casa vacia que es mi cuerpo a donde no has de volver
Nosotros estamos hechos de la misma madera De aquella que llamea en la mañana de la primavera Para alumbrar el fuego de las revoluciones Demasiado mirar hacia el cielo para comprender Nos hemos reventado los ojos Pero nuestro espíritu es luz Vemos lo que no se ve Invitados al mundo de lo increíble Científicos de los sentimientos Conocemos la relatividad de los seres Hemos aprendido por memoria la formula de la locura Para abrir los senderos del alma humana Amamos la vida más que los vivientes Ya que de las lágrimas vertidas saboreamos el gusto Y de la alegría que embriaga somos el frasco Nada más nos da miedo Ya que en adelante nuestro espíritu es luz Detrás de nosotros se inquietan los hombres Abandonados en las tinieblas En camino hacia el reino de mañana Avancemos hacia la muerte con arrogancia Los ávidos arrepentimientos cubren el suelo Pero nuestros corazones llenos están levitando Unidos a la gente pero desunidos de todo Volamos hacia otros horizontes Conocemos el precio del silencio De las largas noches pasadas de inspiración Pero para siempre presente en nuestras vidas El alma hermana que nos sigue Nuestro amor la poesía Las palabras que nos sobreviven Para compartir con nuestros hermanos Los que se habían sabido oír Los que se habían olvidado de ver Dentro de la penumbra de su vida Como una ventana abierta sobre lo invisible El pájaro raro sin frontera Una especie siempre a punto de desaparecer Planearemos sin embargo sobre el mundo Hasta el fin de los tiempos Somos de la raza de los lúcidos
Nació en Avignon, Francia. Después de sus estudios de cine en París, en búsqueda de inspiración se ha ido a vivir a Sevilla , con el fin de escribir una compilación poética movido por el encanto de la región Andaluza y de su lengua española.
Pensar que todavía existen personas intolerables, saber que la iglesia todavía posee el poder para dirigir la “moral”, imaginar que todavía existen muchas personas que no tienen cabida en sus cabezas para aceptar el derecho de elegir el modo de vida que más les agrade; y comprobar que todavía ciertos sectores de la sociedad discriminan, odian, rechazan y maldicen a cierto tipo de persona que optó por elegir una opción sexual diferente a la heterosexual, nos hace pensar (a algunos) que estamos tirando por la borda tantos años de evolución que ha tenido que sufrir el ser humano.
Así, todavía existen reacios, necios, personas que no ven más allá de los 180 grados de su visión. En fin, para contrarrestar todo aquello siempre estará la inteligencia, la voluntad y sobre todo la imaginación.
Frente a este panorama y anhelando otro panorama (de tolerancia). El Centro Cultural de España, inauguró este mes la exposición Historias de Amor, noventa obras de artistas que a través de sus trabajos tratan la reivindicación y los derechos de los gays y lesbianas de todo el mundo. Una muestra de lo que la imaginación puede hacer contra la inmoralidad de pensar en que siempre tenemos la razón absoluta.
Estos trabajos, entre pinturas, dibujos a lápiz, fotografías, muñecos, etc., abordan temas como la revaloración los derechos de matrimonio homosexual, sobre la tenencia de hijos, la intolerancia de la religión, y además crean situaciones inusuales como el matrimonio del Quijote y Sancho, o la consolidación de pareja de “El Gordo y el Flaco”.
La curadoría de la exposición estuvo a cargo del español, Pablo Peinado, creador y director del Festival VISIBLE, el más importante de la cultura homosexual en todo el mundo. Historias de Amor, estará abierta al público hasta el 7 de marzo.
Ya no pude parar de escucharla, luego de cantarla con hito. Canción de viejos, poetas, borrachos; confundidos todos, escrita por Georges Brassens, interpretada en español por el genial Paco Ibañez.
Su lucidez me lleva al pasado, me define que la ciencia es innata y que viene dada desde lo más primitivo de las formas; porque jugar a descubrir nos apartó de la conciencia colectiva, de la alienación sistemática. Y así, consumar que existen tierras, tanto que existen gentes, y que existen corsarios tanto que existen rebeldes, conmueve a los fríos, a los estancados en hielo, convierte el “salir del rebaño” en una proeza, una hazaña de héroes, de seres misteriosos que tienen una fórmula, un lenguaje de muertos.
En mi pueblo sin pretensión, tengo mala reputación; verso que cuenta una historia de villa con calles de tierra, donde el nacionalismo era la luz visionaria, la verdad inminente, aquello que aplacaría el ansia humana de ser, pertenecer. Brassens nos narra con ironía lo que para él era lógico, totalmente natural, a pesar de la invisibilidad en masa reinante en la cultura donde estaba embutido, y nos los narra con arte, con ciencia de letras y con cara de loco, mientras deambula en los pensamientos de su maraña.
Ser cantada en español por la voz de Paco Ibañez, retumba, induce a un aullido nacido para la poesía rebelde, con una notoriedad con costras que contraen la piel. Y la gritas en nostalgia, con ánimos de ser fusilado por la corrupción de la onda, intentando cambiar una moneda por tierra.
Ovejas moradas, ovejas negras del mundo, la mala reputación es entonces, el camino de la luz, de la conciencia científica de lo que sentimos como innato, como valor primordial.
Soy humano, soy humano y quiero pastar, soy humano y quiero llorar.
A su disfrute, la mala reputación, traducida al español:
En mi pueblo sin pretensión Tengo mala reputación, Haga lo que haga es igual Todo lo consideran mal, Yo no pienso pues hacer ningún daño Queriendo vivir fuera del rebaño; No, a la gente no gusta que Uno tenga su propia fe No, a la gente no gusta que Uno tenga su propia fe Todos todos me miran mal Salvo los ciegos es natural.
Cuando la fiesta nacional Yo me quedo en la cama igual, Que la música militar Nunca me pudo levantar. En el mundo pues no hay mayor pecado Que el de no seguir al abanderado Y a la gente no gusta que Uno tenga su propia fe Y a la gente no gusta que Uno tenga su propia fe Todos me muestran con el dedo Salvo los mancos, quiero y no puedo.
Si en la calle corre un ladrón Y a la zaga va un ricachón Zancadilla doy al señor Y he aplastado el perseguidor Eso sí que sí que será una lata Siempre tengo yo que meter la pata Y a la gente no gusta que Uno tenga su propia fe Y a la gente no gusta que Uno tenga su propia fe Tras de mí todos a correr Salvo los cojos, es de creer.
No hace falta saber latín Yo ya se cual será mi fin, En el pueblo se empieza a oir, Muerte, muerte al villano vil, Yo no pienso pues armar ningún lío Con que no va a Roma el camino mío, No a la gente no gusta que Uno tenga su propia fe No a la gente no gusta que Uno tenga su propia fe Todos vendrán a verme ahorcar, Salvo los ciegos, es natural.
En el último Dominical de El Comercio, aparece un artículo del poeta Rodolfo Hinostroza sobre “La poesía del Siglo XX en el Perú”, antología preparada por José Miguel Oviedo, el crítico tantas veces linchado por la fauna literaria peruana.
Rodolfo Hinostroza (RH) trata desde un punto de vista personal el libro de Oviedo que recoge a 21 de nuestros grandes poetas “ampliamente conocidos por la crítica nacional e internacional que van desde José María Eguren hasta Rosella del Paolo, y abarca hasta 6 generaciones”.
RH cataloga de afortunada esta selección, recogidas “a través de notas bibliográfico-críticas que en general mantienen un juicio equilibrado y desprovisto de favoritismos”, con lo cual los quisquillosos respiraríamos tranquilos, pero una línea más abajo afirma que “aunque a veces una deficiente información sobre algunos poetas lo haga resbalar”.
Hinostroza, como poeta que es, resalta que guardar la lucidez en el terreno tan subjetivo como la poesía es casi imposible, menos en el terreno de las complejas personalidades de los poetas. Sin embargo, afirma el poeta, el mérito de Oviedo es “ofrecer un juicio ecuánime sobre tan diversos autores, así como una selección bastante idónea y hasta consensual y previsible de sus mejores poemas”.
Poetas como Eguren, Vallejo, Martín Adán, Oquendo de Amat, César Moro, Sologuren, Eielson, Belli, Blanca Varela, etc, desfilan por esta antología; sin embargo, reclama la presencia de autores como Juan Parra del Riego, Francisco Bendezú, Romualdo, Pablo Guevara, Luis la hoz, Lucho Hernández, Tulio Mora, Jorge Pimentel, entre otros. Reclamo lógico que haría cualquier poeta o lector, pues todos buscarían a sus favoritos, al margen del valor poético (si es que existe).
Para deleite onírico de los peruanos, Hinostroza afirma que la poesía peruana es en conjunto es la mejor en el ámbito latinoamericano, “la más rica, la más moderna, la más exigente y variada” que se ha producido por estas tierras subdesarrolladas. Para darse dicho fenómeno literario en el Perú, Hinostroza plantea una tesis en la que resalta nuestra continua tradición literaria que no sufrió tanto de represiones, exilios, revoluciones, dictaduras y demás estragos propios de América Latina en los últimos cien años.
Hinostroza afirma que nuestra continuidad nos ha dado los poetas que actualmente nos representan, poetas con “una poderosa continuidad de la expresión poética que fue pasando de generación en generación”, pese a que cada generación renegó de la anterior, “algunos polemizan, arman pequeños escándalos y ocasionalmente se agarran a patadas, pero después se reconcilian, reconocen, y se mantiene la unidad en la diferencia que siempre nos ha caracterizado”. (Ya quisiera ver a Alonso Cueto abrazando a Oswaldo Reynoso en un bar de Quilca; o Iván Thays chupando dos chelas en el bar Don Lucho con Los Poetas del Asfalto).
Respecto al estado, Hinostroza le da de taquito a la desidia del gobierno que no se preocupa por sus poetas. No hay premios internacionales que resalten la memoria de César Vallejo, como sí existe el premio chileno Pablo Neruda, o el premio argentino Jorge Luis Borges; no existen subvenciones económicas para los autores; no hay becas; no hay Ministerio de Cultura y, en resumidas cuentas, no hay ese estímulo que sí existe en otros países que valoran el aporte de los artistas dentro de la sociedad. Si Vallejo estaría vivo, seguro igual se moriría de hambre.
Tal vez ese abandono del estado hacia sus poetas, ha creado esos monstruos que remecen la escena literaria de esta parte del planeta. Tal vez este gobierno lo sabe, tal vez todos los gobiernos se ponen de acuerdo; tal vez todos estos gobiernos que abandonaron y abandonan a sus artistas forman parte de una secta secreta que se ha dispuesto hacerle un “bien” a nuestra literatura plagada de autores heroicos, valientes y locos (como diría un cómico ambulante: “Sí, Juan”).
"Nada enriquece tanto los sentidos, la sensibilidad, los deseos humanos, como la lectura. Estoy completamente convencido de que una persona que lee, y que lee bien, disfruta muchísimo mejor de la vida, aunque también es una persona que tiene más problemas frente al mundo".
Mario Vargas Llosa.
Ver cuadernos de Luchito
Tu voz existe
Literalgia - Edición 03
Esta es la tercera edición de Literalgia. Versión PDF, la que usted puede hacerle una bajada de motor al toquepala mediante el Scrib. Ándele, no sea cobarde y léala. También la puede imprimir y leerla en el baño, pero mejor léala versión digital, cosa que salvamos la vida a un arbolito, aquel arbolito donde estaba escrito tu nombre y el mío. Ahí lo dejamos, ya estamos trabajando la edición 4. Chévere por la gente que participa. Saludos a todos y opinen pes, traten de usarnos menos como pared de baño y escribir huevadas y media. Chaufas.
“…la poesía (la verdadera poesía) es así: se deja presentir, se anuncia en el aire, como los terremotos que según dicen presienten algunos animales especialmente aptos para tal propósito. (Estos animales son las serpientes, los gusanos, las ratas y algunos pájaros.)”.
Extracto de Los detectives salvajes.
Roberto Bolaño.
Ataque Literálgico
Comenzó la inútil tarea de agredir a la gente con literatura. Literatura en las calles. Literatura enferma que pretende colarse por un resquicio de lo mundano, por un agujero del todos los días. Estos son los primeros 8 modelos. Las 8 primeras armas arteras que buscarán, desesperadas, algún distraído cerebro para ser leídos. Estarán en paraderos, cabinas telefónicas, cabinas de internet, micros, combis, postes, paredes y paneles publicitarios. Tal vez uno pegado en tu espalda, tal vez en tu cara babosa. Si antes te lanzaban cochesbomba, nosotros te lanzamos algo peor, algo que ataca con más fuerza y destrucción, algo que asesina todos los males que acarrea la ignorancia. Nos vemos, hasta pronto.